MITO – Mostra Internacional de Teatro de Oeiras – Portugal, estreia “Tudo que existe entre nós” – no Espaço SESC

TUDO QUE EXISTE ENTRE NÓS estreia dia 12 de dezembro, 21h no Espaço Sesc. De diferentes nacionalidades que têm em comum o uso da Língua Portuguesa, os atores Bruno Huca (moçambicano), Letícia Liesenfeld (brasileira), e Vítor d’Andrade (português) chegam ao Rio sob a direção de Ivan Sugahara com esse espetáculo que foi apresentado em Oeiras, Portugal, em 2010.

“Fui convidado pela MITO – Mostra Internacional de Teatro de Oeiras (Portugal) para integrar o programa Bolsa de Criação Artística MITO. Durante um mês e meio eu morei em Oeiras, ensaiando intensivamente com os atores para a construção do espetáculo, que foi apresentado no festival. A recepção do público foi muito positiva. Desde então, tentamos trazer a peça ao Brasil e, felizmente, conseguimos.”

“Conhecemo-nos no primeiro dia de ensaio. Não nos apaixonamos, mas aproximamo-nos. É a história de dois homens e uma mulher, a história da nossa aproximação. “Demasiada vontade de amar vocês”. Não o que poderia existir entre nós, mas o que pôde e pode existir entre nós. Tudo que existe entre nós.” Ivan Sugahara (trecho do texto do espetáculo)

A montagem tem como base os temas da “aproximação” e “separação” entre pessoas e culturas. Leva o espectador a pensar sobre o que aproxima e o que separa esses países que partilham a mesma língua, mas que por vezes possuem costumes tão diversos. No caso, trata-se de uma reflexão diretamente relacionada à experiência dos seus intérpretes. Como a vida os juntou nesse trabalho e na cidade onde vivem (todos moram em Lisboa já há algum tempo) e o que seguirá distinguindo-os. Nesse sentido, o espetáculo resgata os momentos de partida de seus países de origem, bem como de sua chegada em Portugal, procurando traçar um mapa afetivo das suas vivências, o que encontraram, o que deixaram pra trás, o que permanece. Para além da língua portuguesa, o que há em comum entre eles? O quanto suas nacionalidades determinam suas identidades? Ou ainda, em que medida a sua aproximação se deu justamente por serem de origens distintas?

Além de levar à cena suas trajetórias interculturais, a peça aborda suas vivências amorosas, suas uniões e seus rompimentos. O modo como surge o interesse pelo outro, a violência do desejo, a vontade de se fundir com o ser amado, a necessidade de diferenciação, o fim do amor, a dificuldade de deixar o outro partir. O que há de particular e universal em cada uma das suas histórias? E, nesse sentido, o quanto nossas experiências nos tornam um coletivo e o quanto nos lembram da nossa condição solitária? No intuito de procurar possíveis respostas a essas perguntas, a montagem tenta reviver instantes precisos em que nasce a paixão ou conversas definitivas sobre a separação.

Para contribuir na reflexão sobre essas questões, são utilizados textos e músicas de artistas de origens diversas. A encenação recorre ainda a escritos de ordem científica a respeito da atração e repulsão dos corpos, explorando os conceitos de eletricidade e atração gravitacional. Desta forma, mescla as linguagens documental, ficcional e científica procurando esboçar um painel sobre o que existe entre nós que, ao mesmo tempo, nos aproxima e nos afasta.